10টি আর্টহাউস ফিল্ম যা সিনেমার দিকে আপনার দৃষ্টিভঙ্গি পরিবর্তন করবে

2024 লেখক: Malcolm Clapton | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-17 03:48

জারমুশ, গ্রিনওয়ে এবং বার্গম্যান মোটেও ততটা জটিল নয় যতটা তাদের মনে হতে পারে।

Arthouse একটি সুনির্দিষ্ট সংজ্ঞা দেওয়া কঠিন. তারা সাধারণত সম্মত হন যে এটি প্রত্যেকের জন্য একটি চলচ্চিত্র নয়, এমন চলচ্চিত্র যা ব্যাপক দর্শকদের জন্য নয়। এই ধরনের কাজ খুব কমই নগদ সংগ্রহ করে। এই ধরনের ছবিগুলির ধরণটি স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করা সবসময় সম্ভব নয়।

একই সময়ে, আর্টহাউস এবং অট্যুর সিনেমা একই জিনিস থেকে অনেক দূরে। সুতরাং, একজন লেখকের চলচ্চিত্র মূলধারার হতে পারে। কোয়েন্টিন ট্যারান্টিনো এবং ওয়েস অ্যান্ডারসনকে স্মরণ করাই যথেষ্ট, যাদের চলচ্চিত্রগুলি তাদের উজ্জ্বলতা এবং মৌলিকতার জন্য আলাদা, কিন্তু একই সাথে তারা বিশাল হল সংগ্রহ করে এবং দর্শকদের বিস্তৃত পরিসরের দ্বারা পছন্দ করে।

মঞ্চায়ন এবং উত্থাপিত বিষয়গুলির পরিপ্রেক্ষিতে আর্টহাউস প্রায়শই অনেক বেশি সাহসী এবং আরও মুক্ত হয়, কখনও কখনও বরং তীক্ষ্ণ বা কুৎসিত। কখনও কখনও পরিচালক এমনকি একটি পরিষ্কার গল্প বলার জন্যও সেট করেন না, বরং কিছু দার্শনিক ধারণা বা চরিত্রের অভ্যন্তরীণ অনুভূতিতে সম্পূর্ণভাবে ফোকাস করেন। এবং একই সময়ে, পরিচালক অত্যন্ত অস্বাভাবিক সৃজনশীল কৌশল ব্যবহার করতে পারেন যা মূলধারার সিনেমায় খুব কমই দেখা যায়।

1 ব্যক্তি

• সুইডেন, 1966।
• থ্রিলার, নাটক।
• সময়কাল: 85 মিনিট।
• আইএমডিবি: 8, 1।

বিখ্যাত অভিনেত্রী এলিজাবেথ ভোগলার হঠাৎ অভিনয়ের মাঝখানে কথা বলা বন্ধ করে দেন। মহিলাটিকে সাহায্য করার জন্য, মনোরোগ বিশেষজ্ঞ তাকে একটি কথাবার্তা নার্স আলমার সাথে সমুদ্রের ধারে একটি বাড়িতে পাঠান।

বুদ্ধিজীবীদের প্রিয় পরিচালক ইংমার বার্গম্যান 60 টিরও বেশি চলচ্চিত্রের শুটিং করেছেন, তিনি যে অভিনয়গুলি মঞ্চস্থ করেছেন তা গণনা না করে। সুইডেনের সম্পূর্ণ ফিল্মগ্রাফি অতিক্রম করা একটি সহজ চ্যালেঞ্জ নয়। কিন্তু অন্তত চমকপ্রদ এবং রহস্যময় "ব্যক্তি" প্রশংসার যোগ্য।

শেষ পর্যন্ত, কিংবদন্তি শট যেখানে অভিনেত্রী লিভ উলম্যান এবং বিবি অ্যান্ডারসনের মুখ এক হয়ে যায় তা এখান থেকেই। তারপরে এই কৌশলটি উডি অ্যালেন "লাভ অ্যান্ড ডেথ" (1975) এবং পার্ক চ্যাং-ওক "ওল্ডবয়" (2003) এবং অন্যান্য অনেক পরিচালক দ্বারা উদ্ধৃত করেছিলেন।

ইঙ্গমার বার্গম্যান থেকে আর কী দেখতে হবে:

• সপ্তম সীল (1957)।
• স্ট্রবেরি গ্লেড (1957)।
• নীরবতা (1963)।
• ফিসফিস এবং চিৎকার (1972)।

2. আয়না

• ইউএসএসআর, 1974।
• নাটক, জীবনী।
• সময়কাল: 107 মিনিট।
• আইএমডিবি: 8, 1।

দ্য মিররে কী ঘটছে তা বলা খুব কঠিন। সর্বোপরি, এখানে কার্যত কোন প্লট নেই। ক্রিয়াটি বিভিন্ন সময় স্তরে সঞ্চালিত হয়: যুদ্ধের আগে, সময় এবং পরে। পরিচালকের বাবা আর্সেনি টারকোভস্কির কবিতার সাথে নায়কের স্মৃতিগুলি পর্যায়ক্রমে এবং কখনও কখনও ছবিটি সম্পূর্ণরূপে কারও স্বপ্নের মতো দেখায়।

ফর্মে সবচেয়ে অস্বাভাবিক এবং একই সাথে আন্দ্রেই তারকোভস্কির সবচেয়ে ব্যক্তিগত চলচ্চিত্র। পরিচালক তার শৈশব থেকে নাটকীয় পর্বগুলিকে ভিত্তি হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন: পরিবার থেকে তার বাবার চলে যাওয়া, পুড়ে যাওয়া বাড়ি এবং জীবনীর অন্যান্য প্রামাণিক বিবরণ। স্ক্রিন টাইম অনেকটা মায়ের ফিগারের জন্য নিবেদিত। তদুপরি, তারকোভস্কি এই ভূমিকায় মার্গারিটা তেরেখোভার নাটকটি এতটাই পছন্দ করেছিলেন যে তিনি এটিকে তার প্রথম স্ত্রী ইরমার ছবিতে সরিয়ে দেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন।

আন্দ্রে তারকোভস্কি থেকে আর কী দেখতে হবে:

• নস্টালজিয়া (1983)
• বলিদান (1986)

3. রাঁধুনি, চোর, তার স্ত্রী এবং তার প্রেমিকা

• নেদারল্যান্ডস, যুক্তরাজ্য, ফ্রান্স, 1989।
• নাটক, অপরাধ।
• সময়কাল: 124 মিনিট।
• আইএমডিবি: 7, 6।

চোর অ্যালবার্ট স্পিকা তার দলের সাথে প্রতি সন্ধ্যায় একটি রেস্তোরাঁয় খাবার খায়। তার স্ত্রী জর্জিনা সর্বদা তার সাথে থাকে, তার অত্যাচারী স্বামীর নির্যাতনে ক্লান্ত। একদিন সে প্রতিষ্ঠানে তার সম্পূর্ণ বিপরীতে দেখা করে - বুদ্ধিমান মাইকেল, যার সাথে সে একটি সম্পর্ক শুরু করে। শেফ রিচার্ডকে ধন্যবাদ, প্রেমীরা গোপনে দেখা করতে পরিচালনা করে। কিন্তু স্বামী এখনও বিশ্বাসঘাতকতার কথা জানতে পারেন।

পিটার গ্রিনওয়ে চলচ্চিত্রটি এমনভাবে লিখেছিলেন এবং পরিচালনা করেছিলেন যে এটি কার্যত একটি প্রাচীন ট্র্যাজেডি হিসাবে পরিণত হয়েছিল। নায়কদের জন্য পোশাকগুলি ফ্যাশন ডিজাইনার জিন-পল গল্টিয়ার দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল।

একটি পেইন্টিং একটি অপ্রশিক্ষিত দর্শকের জন্য একটি সংস্কৃতির শক হতে পারে। তিনি সমানভাবে বিদ্বেষপূর্ণ এবং আকর্ষণীয়, কারণ গ্রিনওয়ে জানে কিভাবে অন্য কারো মতো বিভ্রান্তির সাথে কাজ করতে হয়। সমাপ্তি সম্পর্কে আগে থেকে কিছু না পড়াই ভাল, যাতে এটি পছন্দসই প্রভাব ফেলে।

মাইকেল গ্যাম্বন এই ছবিতে কম আশ্চর্যজনক হবেন না (বিশেষত যারা তাকে "হ্যারি পটার" থেকে জ্ঞানী অ্যালবাস ডাম্বলডোরের ভূমিকায় দেখতে অভ্যস্ত)। এখানে তিনি একটি ভয়ঙ্কর অশ্লীল এবং অভদ্র দস্যুর চিত্র মূর্ত করেছেন।

পিটার গ্রিনওয়ে থেকে আর কী দেখতে হবে:

• জেড এবং টু জিরোস (1985)।
• "ডুবানোর কাউন্টডাউন" (1988)।

4. ইউরোপ

• ডেনমার্ক, সুইডেন, ফ্রান্স, জার্মানি, সুইজারল্যান্ড, স্পেন, 1991।
• থ্রিলার, নাটক।
• সময়কাল: 112 মিনিট।
• আইএমডিবি: 7, 6।

জার্মানি, 1945। আমেরিকান লিওপোল্ড কেসলার, যুদ্ধ শেষ হয়ে গেছে ভেবে রেলে কন্ডাক্টর হিসাবে কাজ করতে যান। আর এখান থেকেই তার সমস্যা শুরু হয়।

আপনি শুধুমাত্র ইউরোপা থেকে উন্মাদ প্রতিভা লারস ভন ট্রিয়ার দেখা শুরু করতে পারেন। এখানেই একটি অস্বাভাবিক ভিজ্যুয়াল সিরিজের প্রতি লেখকের ভালবাসা সবচেয়ে স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছিল: ছবিটি একটি পুরানো সাদা-কালো চলচ্চিত্র হিসাবে স্টাইলাইজ করা হয়েছে, তবে মাঝে মাঝে আখ্যানটিতে রঙের দাগ পড়ে যায়। তারা অর্থ বোঝার একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে।

লার্স ফন ট্রিয়ের থেকে আর কী দেখতে হবে:

• ডান্সিং ইন দ্য ডার্ক (2000)।
• ডগভিল (2003)।
• "নিম্ফোম্যানিক" (2013)।
• জ্যাক তৈরি করা ঘর (2018)।

5. মৃত মানুষ

• মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, জার্মানি, জাপান, 1995।
• উপমা, ফ্যান্টাসি, ড্রামা, অ্যাডভেঞ্চার, ওয়েস্টার্ন।
• সময়কাল: 121 মিনিট।
• আইএমডিবি: 7, 6।

ওয়াইল্ড ওয়েস্ট, 1880 এর দশক। বুককিপার উইলিয়াম ব্লেক এমন একটি শহরে আসেন যেখানে তাকে চাকরি দেওয়ার প্রতিশ্রুতি দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু জায়গাটি নেওয়া হয়। তদুপরি, ঘটনাক্রমে দেখা যাচ্ছে যে নায়কের মাথার জন্য একটি পুরষ্কার বরাদ্দ করা হয়েছে। উইলিয়ামকে বনে ছুটতে হয়। সেখানে ঘুরতে ঘুরতে তিনি একজন ভারতীয়র সাথে দেখা করেন যিনি নোবডি বলা পছন্দ করেন।

জিম জারমুশের ফিল্ম-উপমাটি সেই সময়ে তিরস্কার করা হয়েছিল এবং ভুল বোঝা হয়েছিল। এমনকি প্রধান আমেরিকান সমালোচক রজার এবার্টও ছবিটির গভীরে প্রবেশ করতে ব্যর্থ হন। এখন এটা বিশ্বাস করা কঠিন, কারণ জারমুশকে প্রায় স্বাধীন সিনেমার প্রতীক হিসেবে বিবেচনা করা হয় এবং ডেড ম্যান-এ তার ভূমিকা জনি ডেপের ক্যারিয়ারের অন্যতম সেরা।

জিম জারমুশ থেকে আর কী দেখতে হবে:

• স্বর্গের চেয়ে অপরিচিত (1984)।
• "কফি এবং সিগারেট" (2003)।
• "শুধুমাত্র প্রেমিকরা বেঁচে আছে" (2013)।

6. প্রেমের মেজাজে

• হংকং, 2000।
• নাটক, মেলোড্রামা।
• সময়কাল: 98 মিনিট।
• আইএমডিবি: 8, 1।

হংকং, 1962। সাংবাদিক চৌ এবং সেক্রেটারি সু একই দিনে একটি বড় সাম্প্রদায়িক অ্যাপার্টমেন্টের দুটি সংলগ্ন কক্ষে চলে যান। তার একটি স্ত্রী আছে এবং তার স্বামী আছে, কিন্তু তারা প্রায় কখনই বাড়িতে থাকে না। শীঘ্রই, চো এবং সু এর মধ্যে একটি বন্ধুত্ব হয়। এবং কিছু সময়ে, উভয়েই বুঝতে পারে যে তাদের স্বামী / স্ত্রী একে অপরের সাথে তাদের সাথে প্রতারণা করছে।

এটি Wong Karwai এর কাজ অন্বেষণ করার জন্য নিখুঁত পেইন্টিং. তার হাতের লেখার সমস্ত বৈশিষ্ট্য রয়েছে: একটি মন্ত্রমুগ্ধ ভিজ্যুয়াল সিরিজ, আলো এবং ছায়ার একটি উদ্ভাবনী খেলা, সেইসাথে স্বপ্ন এবং বাস্তবতার প্রান্তে একটি বিশ্ব। দর্শককে পর্দায় যা ঘটছে তা নিয়ে ধাঁধাঁ দেওয়ার জন্য প্রস্তুত থাকতে হবে, কারণ এখানে কোন সোজাসাপ্টা ব্যাখ্যা দেওয়া হবে না। কিন্তু এই অবমূল্যায়নই সবচেয়ে বেশি মুগ্ধ করে।

এই ছবিতে প্রবেশ করার সর্বোত্তম উপায় হল বিশদ বিবরণে যতটা সম্ভব মনোযোগী হওয়া (এগুলি এখানে খুব গুরুত্বপূর্ণ)। তাহলে আপনি বুঝতে পারবেন কেন "ইন দ্য মুড ফর লাভ" অনুভূতি সম্পর্কে সেরা চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত হয়।

Wong Karwai এ আর কি দেখতে হবে:

• বন্য দিন (1990)।
• চুংকিং এক্সপ্রেস (1994)।
• «2046» (2004).

7. অপছন্দ

• রাশিয়া, ফ্রান্স, বেলজিয়াম, জার্মানি, 2017।
• নাটক।
• সময়কাল: 127 মিনিট।
• আইএমডিবি: 7, 6।

স্বামী-স্ত্রী জেনিয়া এবং বরিস বিবাহবিচ্ছেদ করছেন। তারা দীর্ঘদিন ধরে নিজেদের জন্য প্রেমিক তৈরি করেছে এবং চলে যেতে চলেছে। একমাত্র জিনিস যা তাদের একসাথে রাখে তা হল অ্যাপার্টমেন্ট, যা তারা কোন ভাবেই বিক্রি করবে না। নায়কদেরও একটি সাধারণ ছেলে আছে যে তাদের আদৌ যত্ন করে না। কিন্তু একদিন ছেলেটি হারিয়ে যায়।

তালিকা থেকে আগের ছবির একেবারে বিপরীত শব্দার্থক। আন্দ্রে জাভ্যাগিনসেভ নির্দয়ভাবে দেখান যে কীভাবে অপছন্দ বিভিন্ন প্রজন্মের মানুষের অস্তিত্বকে বিষ দেয়। এটি একটি অস্বস্তিকর সিনেমা যা দর্শকদের বিনোদনের লক্ষ্য নয়। বরং মুখে কড়া থাপ্পড় দাও।

রাশিয়ার সবাই এই ছবিটি পছন্দ করেনি। বাড়িতে, Zvyagintsev এর চলচ্চিত্রগুলি ক্রমাগত রুসোফোবিয়ার জন্য নিন্দা করা হয় এবং "চের্নুখা" বলা হয়, তবে পশ্চিমে, "অপছন্দ" পাঁচটি পুরষ্কার পেয়েছে এবং এমনকি অস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছিল।

আন্দ্রে জাভ্যাগিনসেভ থেকে আর কী দেখতে হবে:

• এলেনা (2011)।
• লেভিয়াথান (2014)।

8. হ্যাপি লাজারাস

• ইতালি, সুইজারল্যান্ড, ফ্রান্স, জার্মানি, 2018।
• কল্পনা, নাটক।
• সময়কাল: 128 মিনিট।
• আইএমডিবি: 7, 5।

ইতালির ছোট্ট গ্রাম ইনভিওলাটাতে মাত্র কয়েক ডজন লোক বাস করে। তারা মার্কুইস ডি লুনার মালিকানাধীন একটি তামাক কারখানায় বিনামূল্যে কাজ করে এবং তাদের অবস্থানের প্রতিবাদ করে না। সবকিছু বদলে যায় যখন মালিকের নষ্ট ছেলে, ট্যানক্রেডি, প্রোডাকশনে আসে এবং লাজারাস নামে এক স্থানীয় যুবকের সাথে বন্ধুত্ব করে।

এটি 38 বছর বয়সী অ্যালিস রোহরওয়াচারের তৃতীয় কাজ, তবে বিশ্বজুড়ে সমালোচকরা বিশেষ আগ্রহ নিয়ে ছবিটির জন্য অপেক্ষা করছেন। প্রকৃতপক্ষে, পূর্ববর্তী চলচ্চিত্র "মিরাকলস" দিয়ে, মেয়েটি কান চলচ্চিত্র উত্সবের গ্র্যান্ড প্রিক্স নিয়েছিল এবং ইতালীয় সিনেমার নতুন আশার অনানুষ্ঠানিক শিরোনাম অর্জন করেছিল।

খুব আলগা আকারে টেপটি পুনরুত্থিত লাজারাসের বাইবেলের গল্পকে পুনরায় বলে। এই মুভির নায়করা সময়ের বাইরে বিদ্যমান বলে মনে হয়, এবং নবাগত আদ্রিয়ানো টারডিওলোর উপস্থিতি, যিনি মূল ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন, টিমোথি চালামেটের সাথে কেউ খুব নির্ভুলভাবে তুলনা করেছিলেন, যদি তিনি বোটিসেলি আঁকেন।

অ্যালিস রোহরওয়াচারে আর কী দেখতে হবে:

• "স্বর্গীয় শরীর" (2011)।
• অলৌকিক ঘটনা (2014)।

9. বাতিঘর

• কানাডা, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, 2019।
• হরর, ফ্যান্টাসি, নাটক।
• সময়কাল: 109 মিনিট।
• আইএমডিবি: 7, 5।

1890-এর দশকে এই ক্রিয়াটি ঘটে। একজন যুবক, এফ্রাইম উইনস্লো, একজন সহকারী বাতিঘর রক্ষক হিসাবে চাকরি পান। তার বন্ধুত্বহীন বস, টমাস ওয়েক, নবাগতকে আলো নিয়ন্ত্রণ করতে দেয় না। উপরন্তু, তিনি ক্রমাগত তার অধীনস্থকে অপমানিত করেন এবং তাকে হাস্যকর কাজ দেন। ধীরে ধীরে, ইফ্রাইম পাগল হতে শুরু করে।

রবার্ট এগারস তার প্রথম ছবিতে দেখিয়েছিলেন যে আর্টহাউসের জন্য একটি জায়গা আছে ভয়ঙ্কর মধ্যে। তার "ডাইনি" (2017) একটি বিভ্রান্তিকর পরিবেশে ভীত, যা দেখানো হয়েছে তা থেকে সত্যিই কী ঘটছে এবং যা কেবল বাস্তব বলে মনে হচ্ছে তা দর্শককে সন্দেহ করতে বাধ্য করে। "বাতিঘর"-এ নায়করা যে উন্মাদনার রাজ্যে রয়েছে, তা চরমে পৌঁছেছে।

আধুনিক আর্ট হাউসের ভয়াবহতা থেকে আর কী দেখতে হবে:

• দ্য উইচ (2017), পরিচালক। রবার্ট এগারস।
• পুনর্জন্ম (2018), dir. আরি আস্তাইরে।
• অয়নকাল (2019), dir. আরি আস্তাইরে।

10. Scarecrow

• রাশিয়া, 2020।
• নাটক।
• সময়কাল: 72 মিনিট।
• আইএমডিবি: 6, 6।

ইয়াকুত সন্ন্যাসী তার গ্রামবাসীদের সাথে একটি রহস্যময় উপায়ে আচরণ করে যা সে বুঝতে পারে। এর পরে, লোকেরা সত্যিই ভাল হয়ে যায়। কিন্তু প্রতিটি সেশনের জন্য একজন মহিলাকে মূল্য দিতে হয়।

গত দশ বছরে, ইয়াকুত সিনেমা তার মৌলিকতার জন্য বিশ্বজুড়ে বিখ্যাত হয়ে উঠেছে। তবে আসল আবিষ্কারটি ছিল দিমিত্রি ডেভিডভের চলচ্চিত্র - একজন সাধারণ শিক্ষক যিনি নিজের অর্থ দিয়ে চলচ্চিত্র তৈরি করেন।

সবার জন্য অপ্রত্যাশিতভাবে, তার সর্বশেষ কাজ "স্কেয়ারক্রো" "কিনোটাভর" এর প্রধান পুরস্কার নিয়েছে। পূর্বে, সাখা প্রজাতন্ত্রের পেইন্টিংগুলি এমনকি প্রতিযোগিতার প্রোগ্রামে প্রবেশ করতে পারেনি।

ইয়াকুত আর্টহাউস থেকে আর কী দেখতে হবে:

• "বায়ুতে আগুন" (2016), পরিচালক। দিমিত্রি ডেভিডভ।
• "আমি ছাড়া কোন উপাস্য নেই" (2018), পরিচালক। দিমিত্রি ডেভিডভ।
• The Tsar Bird (2018), dir. এডুয়ার্ড নোভিকভ।
• ব্ল্যাক স্নো (2020), dir. স্টেপান বার্নাশেভ।
• ইচ্ছা (2020), ডা. কোস্টাস মার্সান।