কিভাবে সমসাময়িক শিল্প বুঝতে শিখতে

2024 লেখক: Malcolm Clapton | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-17 03:48

একটি নতুন উপায়ে অদ্ভুত প্রদর্শনী এবং অদ্ভুত শিল্পীদের দেখার চেষ্টা করুন।

1. এটি কি এবং কেন আপনার এটি প্রয়োজন তা বুঝুন

দুটি সবচেয়ে ব্যাপক মতামত আছে. অথবা সেই সমসাময়িক শিল্প একধরনের প্রতারণা, এবং যারা এতে আগ্রহী তারা স্নোব। অথবা এটি বোঝার জন্য, আপনার একটি শিল্প শিক্ষা থাকা দরকার এবং একজন সাধারণ ব্যক্তি কখনই এটি বুঝতে পারবেন না। কিন্তু ক্লাসিক্যাল থেকে সমসাময়িক শিল্প যতই আলাদা হোক না কেন, এটি প্রায়শই একই কথা বলে: আবেগ সম্পর্কে, নিজের জন্য অনুসন্ধান, আমাদের চারপাশের বিশ্ব এবং এতে আমাদের অবস্থান। তিনি শুধু একটি সম্পূর্ণ ভিন্ন উপায়ে এটা করে.

প্রথমত, আসুন জেনে নেওয়া যাক কোন ধরনের শিল্পকে "আধুনিক" হিসাবে বিবেচনা করা হয়। ইংরেজিতে দুটি শব্দ আছে: আধুনিক শিল্প এবং সমসাময়িক শিল্প। প্রথমটিকে বলা হয় যা 1900-1970 এর দশকে তৈরি হয়েছিল এবং দ্বিতীয়টি - পরে সবকিছু। রাশিয়ান ভাষায়, শিল্পের এই উভয় স্তরকে একটি শব্দ দিয়ে বলা হয় - "আধুনিক"। তবে এই নিবন্ধে, আমরা কেবলমাত্র শৈল্পিক অনুশীলন সম্পর্কে কথা বলব যা 20 শতকের শেষ তৃতীয়াংশ থেকে রূপ নিতে শুরু করেছিল, অর্থাৎ সমসাময়িক শিল্প সম্পর্কে।

প্রশিক্ষণ কোর্সের লেখক হিসাবে "সংক্ষেপে, আধুনিকতা!" আজ যেকোন কিছু একটা সোভরিস্ক হয়ে উঠতে পারে: একটা বস্তু, একটা ঘটনা, একটা প্রক্রিয়া। হ্যাঁ, এটি এখনও পেইন্টিং এবং ভাস্কর্য অন্তর্ভুক্ত করে, কিন্তু শিল্পীর অভিপ্রায় জানাতে এইগুলি অনেকগুলি মিডিয়া বিকল্পের মধ্যে মাত্র দুটি।

এটা বলার জন্য তাড়াহুড়ো করবেন না যে এটি আপনার জন্য মোটেই নয়। সমসাময়িক শিল্প এতই বিস্তৃত যে প্রত্যেকে নিজের জন্য কিছু খুঁজে পেতে পারে: রাস্তার শিল্প, ল্যান্ড আর্ট, ভিডিও আর্ট, পারফরম্যান্স, অ্যাকশনবাদ শিল্প এমন একটি পরিস্থিতি হয়ে ওঠে যা একজন শিল্পী দ্বারা সৃষ্ট হয় এবং তার জন্য কিছু অর্থ থাকে।, দর্শকদের অংশগ্রহণের সাথে থিয়েটার পারফরম্যান্স, আধুনিক নৃত্য - এবং এটিই সব নয়। অবশ্যই এমন কিছু আছে যা আপনাকে স্পর্শ করবে, আপনার ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার সাথে ব্যঞ্জনাপূর্ণ হবে।

আপনি আরও পরিচিত জাদুঘর এবং গ্যালারী দিয়ে শুরু করতে পারেন। প্রদর্শনীতে "সুন্দর" কিছু দেখার প্রত্যাশা ত্যাগ করুন, কারণ সমসাময়িক শিল্পে প্রধান জিনিসটি সৌন্দর্য নয়, তবে ধারণা এবং এটি কীভাবে প্রকাশ করা হয়।

2. সাধারণ নীতিগুলি বুঝুন

সমসাময়িক শিল্পের প্রথম বৈশিষ্ট্য হল বৈচিত্র্য। এবং এটি সবকিছুর জন্য প্রযোজ্য: উপকরণ, প্রকাশের ফর্ম, ধারণা এবং থিম। এখন কোন একক মতাদর্শ বা "ইজম" নেই: শিল্পীরা তাদের কাজগুলিতে একটি বিচিত্র সাংস্কৃতিক ল্যান্ডস্কেপ প্রতিফলিত করে, প্রাসঙ্গিক বিষয়গুলির প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করে। উদাহরণস্বরূপ, আজ ভোগবাদ, পরিবেশগত সংকট, পরিচয়ের সন্ধান, প্রযুক্তি এবং সামাজিক নেটওয়ার্কের উপর নির্ভরতা, বিশ্বায়ন এবং অভিবাসন নিয়ে অনেক কাজ রয়েছে।

এই বৈচিত্রটি অপ্রশিক্ষিত দর্শকের কাছে বিভ্রান্তিকর। কিন্তু এটা তাকে ধন্যবাদ যে সমসাময়িক শিল্প, আয়নার মতো, আমাদের সমাজ ও সংস্কৃতিকে প্রতিফলিত করে।

এটি এমন একটি হাতিয়ার হয়ে ওঠে যার সাহায্যে আপনি পরিচিতকে নতুন করে দেখতে পারেন এবং এটি পুনর্বিবেচনা করতে পারেন।

দ্বিতীয় গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য হল কাজের অর্থ গঠনে শ্রোতাদের সক্রিয় অংশগ্রহণ। কিছু শিল্পী বলেছেন যে দর্শক তাদের নিজস্ব চিন্তাভাবনা, ব্যাখ্যা এবং অভিজ্ঞতা এনে এটিকে পরিপূরক করে বা সম্পূর্ণ করে।

এটি পারফরম্যান্স এবং ঘটনাগুলির জন্য বিশেষভাবে সত্য৷ শিল্পীর অংশগ্রহণের সাথে যে ক্রিয়াগুলি সংঘটিত হয়, কিন্তু তার দ্বারা সম্পূর্ণরূপে নিয়ন্ত্রিত হয় না, সেগুলি শিল্পের কাজ হয়ে ওঠে৷ … তাদের মধ্যে, দর্শক কাজ সৃষ্টিতে সর্বাধিক জড়িত।

অ্যাকশনিজমের সাথে এই ধারাগুলিকে বিভ্রান্ত করবেন না। এটিতে, শিল্পের কাজ থেকে এর সৃষ্টির প্রক্রিয়াতেও জোর দেওয়া হয়, তবে ক্রিয়াগুলি একটি বিশুদ্ধ অঙ্গভঙ্গি, একটি ঘোষণা। তারা প্রায়শই বেশি উগ্র, রাজনৈতিক, প্রতিবাদী প্রকৃতির হয়।

এবং তৃতীয়ত, সমসাময়িক শিল্পের বস্তুর গুরুত্ব তার দৈহিক আকারে নয়, ব্যাখ্যার প্রক্রিয়ায় গঠিত অর্থের মধ্যে রয়েছে। তারা মূলত লেখক অনুপ্রাণিত যে ধারণা পরিপূরক. এর মাধ্যমে, শিল্প আমাদের আজকের বিশ্বে যা ঘটছে তার প্রতিফলন করতে উদ্বুদ্ধ করে।

3. হাঁটুন এবং দেখুন

সমসাময়িক শিল্প সম্পর্কে জানার দুটি পদ্ধতি রয়েছে। প্রথমটি কেন এটি উদ্ভূত হয়েছিল এবং কীভাবে এটি পূর্ববর্তী নির্দেশাবলীর সাথে সম্পর্কিত তা বুঝতে হবে। "অন্যথায়, আমরা কেবলমাত্র সিলুয়েট দ্বারা স্বীকৃত ছবির স্তরে কাজগুলি উপলব্ধি করব, তবে সমসাময়িক শিল্পে প্রথম স্তরটি প্রায়শই থাকে না," বইটির লেখক লিখেছেন "সমসাময়িক শিল্প এবং কীভাবে এটি থেকে ভয় পাওয়া বন্ধ করা যায়"” প্রায়শই, ইমপ্রেশনিস্টদের সাথে শুরু করার এবং বর্তমান দিন পর্যন্ত শিল্পের বিকাশের ইতিহাসের সন্ধান করার পরামর্শ দেওয়া হয়।

দ্বিতীয় পদ্ধতিটি ঠিক বিপরীত - ইতিহাসে না গিয়ে শুধু কাজটি দেখুন।

থামুন। শ্বাস নিন। আরাম করুন। ভাববেন না, শুধু দেখুন, তাকে ঢুকতে দিন। আপনার চারপাশকে ভিজিয়ে রাখুন, আপনার সামনের স্থানটি অনুভব করুন, আপনার মনকে মুক্ত করুন, আপনার অভ্যন্তরীণ মনোলোগটি পটভূমিতে বিবর্ণ হতে দিন এবং আপনার চোখ এতে অভ্যস্ত হয়ে উঠুক,”ব্রিটিশ শিল্প সমালোচক ওসিয়ান ওয়ার্ড তার দ্য আর্ট অফ ওয়াচিং বইয়ে লিখেছেন। তিনি পরামর্শ দেন "প্রতিটি অংশের দিকে এমনভাবে তাকানোর যেন আপনি প্রথম এইরকম কিছুর সম্মুখীন হচ্ছেন, এটি একটি পেইন্টিং, ভাস্কর্য বা কিছু অনির্দিষ্ট ইনস্টলেশন হোক।"

আপনার জন্য সর্বোত্তম কাজ করে এমন পন্থা গ্রহণ করুন এবং সর্বোপরি উভয় চেষ্টা করুন। এবং যে কোনও ক্ষেত্রে নিজেকে জিজ্ঞাসা করুন: আমি এখানে কী দেখতে পাচ্ছি? আমি কি অনুভব করি? লেখক আমাকে অনুভব করার জন্য কী করছেন? আপনি যদি নতুন কিছু অনুভব করেন, আনন্দদায়ক হোক বা না হোক, সম্ভবত আপনি শিল্পীর উদ্দেশ্য ইতিমধ্যেই বুঝতে পেরেছেন।

বস্তুটি কী উপকরণ দিয়ে তৈরি, সেগুলি আপনাকে কী বলে, তারা কী সম্পর্ক সৃষ্টি করে সেদিকে মনোযোগ দিন। তারপর বিবেচনা করুন যে তিনি শিল্পের অন্যান্য কাজের উল্লেখ করছেন কিনা। এটি করার জন্য, সহগামী প্লেটের পাঠ্যটি পড়ুন, ইন্টারনেটে তথ্য সন্ধান করুন, আপনি আগে কী দেখেছেন তা মনে রাখবেন।

যদি, এত কিছুর পরেও, বস্তুটি এখনও বিভ্রান্তি বা প্রত্যাখ্যান সৃষ্টি করে, তাহলে ঠিক আছে। আপনাকে প্রতিটি টুকরোকে ভালবাসতে হবে না, এমনকি যদি অন্য কেউ মনে করে যে এটি প্রতিভা। হাঁটুন, দেখুন, ইন্টারঅ্যাক্ট করুন, আলোচনা করুন এবং আপনি এমন কিছু খুঁজে পাবেন যা আপনার প্রতিক্রিয়া এবং আরও শিখতে ইচ্ছা করবে।

কোথায় যেতে হবে:

• সমসাময়িক শিল্পের গ্যারেজ যাদুঘর, মস্কো।
• মস্কো মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট (MMOMA)।
• মস্কো, সেন্ট পিটার্সবার্গ, ভ্লাদিকাভকাজ, ইয়েকাটেরিনবার্গ, কালিনিনগ্রাদ, নিঝনি নভগোরড, টমস্ক, সামারা, সারাটোভ-এ শাখা সহ ন্যাশনাল সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট (এনসিসিএ)।
• সমসাময়িক শিল্প কেন্দ্র "উইনজাভোড", মস্কো।
• ইরার্টা মিউজিয়াম অফ কনটেম্পরারি আর্ট, সেন্ট পিটার্সবার্গ।
• সমসাময়িক শিল্পের গ্যালারি, তাতারস্তান প্রজাতন্ত্রের পুশকিন যাদুঘর, কাজান।
• গ্যালারি "ভিক্টোরিয়া", সামারা।
• সিনারা আর্ট গ্যালারি, ইয়েকাটেরিনবার্গ।

যদি এই শহরগুলি সব দূরে থাকে, তাহলে বিশ্বের শীর্ষস্থানীয় যাদুঘরগুলির ডিজিটাল সংগ্রহগুলি দেখুন৷

4. আপনার দিগন্ত প্রসারিত করুন

বই পড়া

আপনি যদি সমসাময়িক শিল্পে সম্পূর্ণ নতুন হন তবে তালিকার প্রথম আইটেমটি দিয়ে শুরু করুন। এই বইটি সোভরিস্কের উত্স এবং এর নীতিগুলি সম্পর্কে বিস্তারিত এবং সহজে বলে। আপনি যদি ইতিহাসে না গিয়ে এখুনি দেখতে চান তবে তৃতীয় বইটি নিন। আপনি যদি শিল্প জগতের "ভুল দিক" সম্পর্কে আগ্রহী হন তবে ষষ্ঠটি পড়ুন। লেখক শিল্পী, সমালোচক, শিল্প ব্যবসায়ী এবং কিউরেটরদের জীবন সম্পর্কে বলেছেন। তালিকা থেকে বাকি বই উপেক্ষা করবেন না.

1. "অবোধগম্য শিল্প", উইল গোম্পার্টজ →
2. "সমসাময়িক শিল্প এবং কীভাবে এটিকে ভয় পাওয়া বন্ধ করা যায়", সের্গেই গুশচিন এবং আলেকজান্ডার শচুরেনকভ →
3. দ্য আর্ট অফ লুকিং, ওসিয়ান ওয়ার্ড →
4. পেইন্টিং ইতিহাস: ডেভিড হকনি এবং মার্টিন গাইফোর্ড দ্বারা গুহা থেকে কম্পিউটার স্ক্রীন →
5. "পারফরম্যান্সের শিল্প। ভবিষ্যতবাদ থেকে বর্তমান দিন পর্যন্ত, রোজলে গোল্ডবার্গ →
6. সেভেন ডেস ইন আর্ট, সারাহ থর্নটন →
7. "রাশিয়ান অ্যাকশনিজমের উপর", পাইটর পাভলেনস্কি →

আপনি যদি ইংরেজিতে পড়ছেন, তাহলে নিউ ইয়র্ক মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট-এর লাইব্রেরিটি দেখুন। 2018 সালে, তিনি 500 টিরও বেশি আর্ট বই পোস্ট করেছেন যেগুলি বিনামূল্যে ডাউনলোড করা যায়৷ সাধারণভাবে, যাদুঘরগুলির সাইটগুলিতে প্রায়শই তাকান: তারা নিয়মিতভাবে একটি নির্দিষ্ট বিষয়ে বইয়ের সংগ্রহ প্রদর্শন করে বা কোন ধরণের প্রদর্শনীর জন্য কী পড়তে হবে তা পরামর্শ দেয়।

ভিডিও লেকচার দেখুন

জাদুঘরগুলো প্রায়ই ইউটিউবে তাদের লেকচারের রেকর্ডিং পোস্ট করে। গ্যারেজ, NCCA, Winzavod, Jewish Museum এবং Tolerance Center চ্যানেলগুলি অনুসরণ করুন৷ TED কনফারেন্সের ওয়েবসাইটে অনেক আকর্ষণীয় জিনিস রয়েছে। ভিডিওগুলি নিজেই ইংরেজিতে, তবে প্রায় সবসময় রাশিয়ান সাবটাইটেল থাকে। থিওরি এবং প্র্যাকটিস ওয়েবসাইটে ভিডিওগুলির একটি ভাল নির্বাচন রয়েছে।

যাতে আপনি তথ্যের প্রাচুর্যে হারিয়ে না যান, আমরা এমন উপকরণ সংগ্রহ করেছি যা আপনাকে সমসাময়িক শিল্পের সাথে আপনার পরিচিতি শুরু করতে সহায়তা করবে:

1. 1. সমসাময়িক শিল্পের উপর শিল্পী এবং শিল্প তাত্ত্বিক দিমিত্রি গুতোভের বক্তৃতা।
   2. সোভিয়েত-পরবর্তী রাশিয়ায় শিল্পের উপর গুতোভের বক্তৃতা।
   3. মস্কো স্টেট ইউনিভার্সিটির শিক্ষক একেতেরিনা কোচেটকোভা থেকে সমসাময়িক শিল্পের উত্স সম্পর্কে বক্তৃতা।
   4. আরজামাস থেকে 20 শতকের রাশিয়ান শিল্পের উপর একটি কোর্স।
   5. গ্যারেজ মিউজিয়াম থেকে বক্তৃতা সিরিজ।
   6. আরজামাস থেকে সমসাময়িক নৃত্যের উপর বক্তৃতা কোর্স।
   7. এইচএসই স্কুল অফ ডিজাইনের শিক্ষক আলেকজান্দ্রা স্টারসেভা-পারশিভার সাথে সাক্ষাৎকার।
   8. লন্ডনের স্যাডলার ওয়েলস থিয়েটারের শৈল্পিক পরিচালকের সমসাময়িক থিয়েটারের উপর বক্তৃতা।
   9. NCCA এর কিউরেটর দিমিত্রি বুলাটভের কাছ থেকে সমসাময়িক শিল্প এবং বিজ্ঞানের মধ্যে সংযোগের উপর বক্তৃতা।
   10. শাস্ত্রীয় এবং সমসাময়িক শিল্পের মধ্যে সমান্তরাল বিষয়ে সমালোচক নাটাল্যা তামরুচির বক্তৃতা "একজন অংশগ্রহণকারী হিসাবে দর্শক"।

5. নতুন ধারণার জন্য আরও উন্মুক্ত হন

সমসাময়িক শিল্প স্বাভাবিক সীমানাকে ঠেলে দেয়, যার মানে হল এটি বোঝার জন্য, আপনাকে আপনার চিন্তার সীমানার বাইরে যেতে হবে এবং স্টেরিওটাইপগুলি থেকে মুক্তি পেতে হবে। আপনার কাছে অদ্ভুত এবং বোধগম্য বলে মনে হয় বলে কিছু খারিজ করবেন না। মনে রাখবেন যে ইম্প্রেশনিজমকেও একসময় মূল্যহীন ডাব হিসাবে বিবেচনা করা হত, কিন্তু এখন এটি চিত্রকলার একটি ক্লাসিক হিসাবে বিবেচিত হয়।

"শিল্পীর কাজটি নান্দনিক আনন্দ দেওয়া নয় - এর জন্য ডিজাইনার রয়েছে, তবে পৃথিবী থেকে কিছুটা দূরত্ব নেওয়া, এটি বোঝার চেষ্টা করা বা ধারণাগুলির সাহায্যে এটি সম্পর্কে কথা বলা, যার একমাত্র উদ্দেশ্য হল ধারণা হওয়া। "লেখক লিখেছেন। বইটি "Incomprehensible Art"। এই ধারণাগুলি আপনার জীবনে আসতে দিন এবং তারা আপনার অনুপ্রেরণা হয়ে উঠবে।